意外得到的訊息，讓兩個人欣喜異常，他們知道，這條資訊的出現，無異於一次事業上的突破或是升級。
劉青山的心裡最清楚，相比未來CG技術成本的大幅降低，業已成熟的動作捕捉技術則更值得投資，而且時機來得恰到好處。
至少1999年之前，動作捕捉技術尚沒有如今的完善，直到《魔戒》系列電影和另一部好萊塢大片《金剛》的出現。
作為《魔戒》系列電影中一個貫穿全篇的重要角色，咕嚕姆無限蒼老的身體，灰暗粗糙的面板源自於電腦特效。
而雙重性格交替間瘋癲、變態和慾望的複雜性格則要完全歸功於安迪·瑟金斯的演技。
2004年，彼得·傑克遜將重拍《金剛》的計劃提上日程，安迪·瑟金斯則作為動作捕捉飾演金剛一角。
開機前，瑟金斯花了兩個多月時間在倫敦動物園和四頭猩猩朝夕相處，然後又跑去盧安達觀察山地大猩猩。
《魔戒》時的技術還無法捕捉到面部表情，片中咕嚕姆豐富的表情展示很大程度上是電腦特效的後期產物，但拍攝《金剛》時表情捕捉技術已成熟，瑟金的一眨眼一皺眉，都透過安置在他面部的132個感測器生成電腦影像，形成金剛特有的喜怒哀樂。
所以說，在2001年的《指環王1：魔戒再現》正式上映，他以動態捕捉技術詮釋出經典的角色咕嚕姆後，一直處於CG技術中輔助地位的動作表情捕捉技術才算是首次以完美的形式出現。
而後，以安迪·瑟金斯為核心的動作捕捉設計團隊，在《金剛》中把這種技術進一步完善，但他的事業最顛覆還沒有來臨，那會是2010年藉助CG技術飾演了《猩球崛起》銀幕上的凱撒之後。
至此，安迪·瑟金斯以一人之力，開拓了表演藝術和電影技法的一片新天地。
在他之前，動作捕捉只是個純技術工種，是他透過咕嚕姆、金剛、凱撒等一系列傳神的角色演繹，將其變成了一種獨特的藝術。
瑟金斯始終認為，表演捕捉和真人演繹一樣，關鍵是對角色心理的揣摩，其次才是透過動作和神情去表現。
因此，安迪創造虛擬角色的途徑，和“方法派”表演是一致的，這也許是他獨步此領域的法寶。
也就是說，如今2004年的動作捕捉技術，是連好萊塢CG技術團隊也沒能真正掌握的最新科技，劉青山的雪域加入其中的時機巧合到了神奇的地步。
他加入這門新興技術產業的時候，剛好是雛形的實踐階段，這無疑會在相關行業智慧財產權大行其道的此時涉足，將來彼時的技術擁有才是第一份能和好萊塢技術團隊相抗衡的終極武器。
劉青山相比那位此類技術的開山鼻祖安迪·瑟金斯的最大優勢，就是他擁有更多此人目前還不曾研製出了的最新技術。
僅僅是對這門技術未來發展需求的方向認知，就會讓這位創造虛擬角色的始作俑者另眼相待。
但是劉青山也深深知道，這門技術他不能繞開安迪，因為只有他最擅長擅長挖掘角色的內心，就像咕嚕姆這樣精神分裂的角色，沒有非凡的演技還真是駕馭不了。
而安迪·瑟金斯卻能從肢體語言到面部表情再到口音，都活生生地呈現出咕嚕應有的樣子，這便是安迪的偉大之處，劉青山只有選擇與他合作，才能在這個技術進步地飛快的行業中佔得先機。
繞開他也不是不可以，但這需要劉青山另行尋找對此類角色心理揣摩得浹髓淪肌之人，顯然已經為時已晚。
這個人是最早使用表情捕捉技術的角色之一，並且由目前世界上最偉大的動作捕捉演員，在這個領域的唯一性是不可替代的。
什麼是動作捕捉技術？
其實很好理解，就是演員在現場表演的時候，穿著動作捕捉服，臉上點上動作捕捉點，以便拍攝時由攝影機捕捉所有捕捉點在空間中的相對位置，比如臉上的點比較細密，所以用小攝影機單獨紀錄。
隨後在後期製作中，這些捕捉點的空間位置會被匯入CG的空間座標，並輸出一個與演員動作相同的骨架。
最後，CG部門會把製作完畢的CG模型套入這個骨架，再重新合成在拍攝畫面中，替換掉演員的影像，就完成了一個動作捕捉角色的製作。
打個更粗顯的比方：動作（表情）捕捉技術大概就像是鑄造東西；首先，你得造一個完美的樣本出來，然後利用樣本做出模具，最後再把金屬灌倒模具裡，以鑄造出產品。
但沒有好的樣本，哪來的好產品呢？
魔戒三部曲，正是動作捕捉技術和表情捕捉技術的鼻祖級電影。
製作咕嚕姆的技術後來成為了一個體系，正是這個體系後來出現在一代代經典電影中，例如《金剛》、《加勒比海盜》、《猩球崛起》等等，而這個體系最重要的要點就是把演員的表演賦予虛擬角色。
因此，演員對於動作捕捉角色來說是非常重要的，假若沒有一個好演員，那麼這個虛擬角色可能也不會成功，他就是那個好產品。
其實有心人就能從魔戒三部曲的咕嚕姆身上，瞭解到動作、表演捕捉技術的進步，也就是魔戒第一部裡咕嚕姆的長相和後兩部裡是有一些區別的。
可以依稀看出，在第一部裡咕嚕姆的眼睛更圓，然後相對小一些，眉心的形狀也不同，眉骨更平。
原因是，導演在進入第二部的後期和補拍階段才發現，安迪在表演時候賦予咕嚕姆的表情能更好地詮釋這個角色，因此決定讓咕嚕姆的長相更像安迪。
注意，這是表情捕捉技術發展的一個重要節點。
安迪在進入魔戒劇組之前，其實是英倫非常有聲譽的舞臺劇演員，尤其在形體表演方面極有心得。
而在魔戒劇組中，他本來負責咕嚕姆角色的形體表演，而是因為導演的決定，使得動作捕捉演員的表情也被納入捕捉的範圍。
動作和表情，正是表演藝術中外在表現形式的兩個主要元素。
所以，安迪在出演咕嚕姆的時候，其實是極其親力親為地把靈魂賦予給了這個角色，咕嚕姆的出演者的重要性不亞於影片任何一位演員。
現如今，安迪·瑟金斯已被公認是世界上最偉大的動作捕捉演員，因為他就是世界上最早的動作、表情捕捉角色咕嚕姆的扮演者。
他也是這套系統產生過程中的集大成者，甚至開辦了專門培養動作捕捉演員的學校。
同時，他也是一位成功的動作指導、導演和演員，就像就打的那個鑄造的比方：安迪就像是一個巨牛的樣本，不僅各方面很完美，關鍵是還能變形，鑄造出各種各樣漂亮的產品。而咕嚕姆就是以他的表演作為樣本鑄造出來的第一個產品。
魔戒三部曲並不是最先使用動作捕捉技術的媒介作品，遊戲領域的動作捕捉技術在魔戒之前就已經得到應用。
整個這項技術是在循序漸進的過程中逐漸成熟的，而安迪、咕嚕姆和魔戒的主要意義在於，是電影創作領域中使用動作、表情捕捉技術的里程碑與鼻祖級人物，是他將這項技術從動作塑造升格成為比較具有創作價值的人物塑造。
至於動作捕捉演員和傳統演員的區別，就在於大多數動作捕捉表演為的是表現非人類的虛擬角色，自然會呈現出不同於普通表演的各種特徵，例如動物性的發音、形體、表情，這些可以參考咕嚕、凱撒、金剛這三種不同的型別角色。
因此好的動作捕捉演員，擁有不同於傳統好演員的表演方式和評判標準。
然而，相同的是，不管哪種演員，都是為了塑造好一個“人物”而努力的，而人物未必是人類。
動作捕捉技術的進化史，其實就是安迪·瑟金斯從1999年起的人生旅程，劉青山已經想迫不及待的找到他了。
所以，在晚上的貴族party來臨之前，他就透過魯博涉要來了安迪·瑟金斯的電話。
在電話裡，劉青山驚喜的獲知，對方竟然知道自己，這樣就為接下來的見面時間的順利約定打了個好基礎。
那是明天要做的事，劉青山眼下就要渾身上下收拾一番，去那個叫做科雷普的莊園裡裝逼了。
金溪善沒在被邀請之列，原因不是她的身份有何不妥，而是劉青山一力堅持的，他知道那種王室級別的上流社會交往裡，存在著很多權勢陰暗面，尤其是各種頂級公子、紈絝的集中之地。
而金溪善本人很理解劉青山的擔憂，她作為明星身份聽過見過的這種陰暗面很多，出於個人本意，她也是始終在躲避這樣的場合。
不過兩個人都不知道，一直細雨迷濛的倫敦城裡，正圍繞著劉青山製造出了一個巨大的陷阱。
未知的危機已經悄悄地降臨，就像那無邊的雨中夜色一樣，在黑暗裡藏匿著猙獰。
