葛大爺笑著應和：“我的角色只能說是駕輕就熟，自打《活著》之後，已經少有人找我演有內涵的電影了，陳龍大哥，這件事你得給山子扇扇風，也好讓我在退休之前再火一把！”
他在十年前就是因為一部《活著》勇奪戛納影帝的，而且此片一路獲獎無數，連老美的影評人協會、英倫的電影學院獎都給它一個最佳外語片獎，以及奧斯卡的提名。
而那部電影的導演正是張一謀。
但葛大爺這事不找張一謀，而是找上了陳龍，就能看得出來，後者在劉清山眼裡的重視程度了。
陳龍明知故問：“為什麼找我？山子這小子有的是主意，我可不認為自己比你更有說服力！”
葛大爺大搖其頭：“單就你把唯一的兒子放心的交到了他的手上，我不找你找誰？”
這個理由無比的強大，都知道他兒子是個什麼揍性，結合這種觀點，再看看眼下正忙得腳跟碰後腦勺的陳祖名，其中變化稍有了解的人都能判斷出原因所在。
陳龍缺錢嗎？恐怕在香江除了那些大富豪，最有錢的也就是他了。
陳祖名做為他的唯一後代，被老爸交代出去代為培養的目的顯而易見，彼此間的關係還能遠了？
於是陳龍下意識地點頭：“我那小子就只有山子能管得了，就是他的幾位老師，他也是當面一套，背後一套，只有山子的話能讓他人前人後都記得牢牢的！”
“當然了，凡事不能強求，雖然我跟他的關係也不錯，但就這種事而言還是不好張開嘴，我不要求再像張導的《活著》那樣獲獎無數，至少不再依靠我的小人物的幽默來博人眼球就是我想要的！”
葛大爺又補上了一句。
這個要求陳龍不好拒絕，正在思量著如何開口呢，劉清山恰好這個時候走了過來。
他馬上半開玩笑的提了出來：“山子，葛大爺正感慨著什麼時候再來一部類似如《活著》的片子，你有沒有合適的劇本？”
幾人之間的話，其實都沒逃過劉清山的感知，他就是接著話題的深入出現的：“早準備好了！葛大爺，讓您出演一個老謀深算、心狠手辣的扒.竊團伙的頭目，您樂意嗎？”
他說的就是《讓子彈飛》之後的另一部電影，同樣是小星的資料庫裡顯示出來尚未有版權標註的作品之一。
像是這種情況的作品還有很多，他馬上讓小星一一註冊了版權。
不僅如此，連那位還在橫店當群演的傻根的扮演者王保強他也找到了，只是目前還處於關注當中，還沒有親自出面邀請。
葛優聞聽此言大感興奮：“只要別讓我重複固有的表演套路就好，你的活兒我應下了，打算什麼時候開拍？我也好今早安排日程！”
劉清山笑道：“今年底明年初吧，具體還沒落實下來，不過您的東家慶煌公司已經知道了，楊老闆那邊我早就打過了招呼！”
葛大爺知道劉清山跟楊萬成的私人關係極好，“原來你小子早有計劃了，害得我厚著臉皮找陳龍大哥幫著討個人情呢！”
“葛大爺，咱們兄弟之間沒什麼人情一說，您跟大哥都是我的好大哥，力所能及的事！而且我還依仗著您幫我撐場面呢，所以瞞著您早在楊老闆那邊報批了！”
“那成，我記著你這句話了，那個角色怎麼狠毒你就怎麼來設計，偶爾換換口味，也好讓我過過演戲的癮！”
“劇本已經完成，等晚上交給您，有什麼不當之處還請儘快提出來，以便儘早修改！”
別人的眼裡都是火熱，尤其是陳龍眼裡的神情，劉清山可是一清二楚。
他是打算讓自己的兒子有一個主演的機會，現在這個人的劇本可是搶手貨，就目前已知的市場行情，還沒出現過票房和口碑跌落的情況。
但劉清山有著自己的計劃，陳祖名自身的條件有限，更沒有專業院校的經歷，他打算讓其進入電影學院深造一段時間，最起碼有個系統培訓的過程。
不然就這麼匆忙擔任了主角，周圍一眾老戲骨眼睜睜的看著呢，一旦他演技不配位，丟人的可是他老爸。
只是眼下並不是談論這個話題的時候，於是他假裝未見的說起了別的事情：“高倉先生，我跟您那邊的NKH電視臺有很多合作，之前答應了他們的社長麻宮五月先生，幫著策劃一個連續劇專案，等先生的病情痊癒之後，有沒有興趣出演一次電視劇？”
高倉健目前只參與出演過一部電視劇作品，還是自傳性質的同名連續劇《高倉健》。
寒國就是學的小島國，電視劇演員跟電影演員的地位差了很多，像是他這樣的最頂尖天皇巨星，自然不會出演電視劇。
但此時聽劉清山提起了這件事，他就知道必有特殊之處，不然不會讓其自降身價般的接受電視節目。
“實際上我並不拒絕出演電視劇，只要劇本合適，我這邊沒有問題！”高倉健回答。
劉清山拿出來的這部劇集就是《深夜食堂》，它是未來全世界喜歡觀看小島國劇集心目中的NO.1，是根據漫畫原著改編而成的，透過很多小島國的精湛演繹，因此而帶來一個在全亞洲，甚至全世界都開始重視起來的“原風景”概念。
“原風景”這個融合了精神分析要素的概念，概括來說指涉的是一個人在自我意識形成階段所處的環境，這種環境既可以是真實存在的自然景觀，又可以是由文學、藝術等構成的文化表徵。
對於大部分人來說，在成年之後原風景就會從我們的日常生活中消失，但它同時又永遠存在人們心底，成為懷舊情緒的投射物件。
尤其對於戰後為了建設小島國進入城市的第一批移民來說，他們的原風景多是老家的鄉村。
於是，一系列歌頌小島國農村美好風物的作品，在上世紀七八十年代風靡一時。
而對於戰後第二、第三代這個國家的人而言，他們的家鄉就是城市，他們的鄉愁就是新宿。
可同時，他們所熟悉的城市也在因為政治變革、經濟發展還有全球化每天都在變樣。
正因為如此，《深夜食堂》中充滿昭和氣息的佈景和人際關係，才能直通觀眾們的心底，成為了他們假以慰籍的物件。
同理，對於也經歷過或者正在經歷城市鉅變的世界各國人來說，雖然電視劇的語言不同，人物所品嚐的菜式相異，但《深夜食堂》所講述的故事和背後流露的情感，卻能幫助他們找回空間上還存在、但在時間中已經消失的故鄉。
《深夜食堂》成功背後第二個重要元素，即圍繞著小島國美食而展開的“媒介圈”以及它背後的文化市場。
所謂的媒介圈（mediasphere）是歷史和文化研究中常用的一個術語，它指一個社會在一定時段內所存在的各類媒體——包括報紙、雜誌甚至是新媒體——和媒介實踐的總和。
所以，它能夠在小島國獲得成功，而其他國家的版本表現卻不盡如人意的原因，很大程度上就在於各國不同的媒體環境。
但是，《深夜食堂》中出現的美食基本，做為和高檔西餐或和食物對應的平民日常餐飲，早已在飲食譜系中取得了自己的特定地位。
而與它相連線的“懷舊”、“母親的滋味”、“治癒”等條件反射式的情感不僅已深入小島國觀眾的心中，也同時在深深影響著其他國家對“原風景”的懷舊感和劇情投入感。
劉清山正是打算藉助這部劇集，進一步開發出漫畫作品的市場，做為漫畫鼻祖的小島國市場，自然是最適合此種型別文化作品生根發芽的土壤。
還有原著中的主人公小林薰的人氣，正因為此劇在小島國驟然攀升，進而家喻戶曉，劉清山就是希望藉助這個作品，讓高倉健在展現自己另一面的同時，再一次為自己的表演開啟更寬廣的領域。從而鑄就傳奇。
有了這樣一位就此奠定了百年一遇的超級巨星的幫襯，他才能在接下來於小島國的影響力進一步激發，從而避免一些由於政.治因素所帶來的自然抗拒心理。
他並不指望著自己在小島國如何如何，只是想借用整個亞洲第一娛樂市場的這個跳板，來最終引導整個亞洲對於華國文化的接受程度。
這部模式類似於情景劇的連續劇短小精悍，每季十集，每集25分鐘左右，以深夜營業的食堂這一固定場景為舞臺，伴著一碗茶泡飯或一份雞蛋燒，引出眾多食客背後的故事。
所以，每一集的投資極少，卻會帶來上百倍的利益獲得，劉清山就能在投資很低的情況下，一邊賺取著大量的銀子，一邊將自己的影響力滲透入小島國的各個層面。
況且他還夾帶著私貨，把原著裡的很多小島國菜品換成了中餐，儘管只佔小部分，但無疑會把中餐的概念隨著這部劇集的全世界傳播而進入千家萬戶。
只是這些很隱蔽的目的性，被他很好的隱藏在了一部劇本里，旁人看來只會以為是一部性質、用意很簡單的跟電視臺之間的合作，或者說僅僅是一次商業上的專案而已。
