高帽子人人愛，甭管劉清山能力有多強，也終究擺脫不了樂於被人奉承的虛榮心思，其實他不想提前知曉嘉賓的身份，是因為他也願意享受其中，畢竟能帶給自己驚喜的機會並不多見。
多餘的話自然沒有時間說了，此時泰勒和金溪善也回到了臺下座位，目前舞臺上的長條沙發上只有他跟古倫納。
面對著攝像機鏡頭，古倫納的解說也等於給節目組傳遞訊號：「親愛的電視機前的觀眾朋友們，劉先生剛才的表演你們喜歡嗎？按照電話熱線以及網路上的投票情況，到目前為止，排在前幾名的各項要求已經全部完成了！但距離節目的結束時間有限，投票渠道正式關閉，也好讓你們安靜下來觀看劉先生接下來的訪談！」
之前的情節設定，是開通了熱線和網路兩條通道的，無論是劉清山的歌曲表演還是技能展示，確實是按照投票率來進行的，這些資料在網上都是有據可查的，只不過前後順序並不能保證。
打出這道暗語後，古倫納臉上的焦急已經看不到了，不是她有了解決辦法，而是她把壓力轉嫁給了總導演米歇爾。
因而她再次面對劉清山的時候，就淡定了很多：「都知道目前全球的音樂市場，一直對劉先生的首張唱片的發行抱有極高的期待，您在這方面有沒有可說的？」
「最近半年來我實在是太忙了，馬不停蹄的拍完了兩部電影，第三部則是剛剛進組一個月，來這裡也只請了三天的假，這不今晚節目結束了，就得馬上趕往機場！」
他說到這裡，朝臺下擺了擺手，制止住偶爾的嘈雜，這才緊接著解釋：「至於唱片的錄製，華語版和英文版的具體曲目都有了，正式的錄製也只剩下空閒時間，所以兩張唱片加起來也才錄製了五六首歌！」
這一次臺下的議論紛紛就多了起來，在他離開這裡有六、七個月的時間了，臨走前跟粉絲們說好的會爭取在半年後開始製作唱片。
但明知進度跟他之前的許願差不多少，可經過有心人的口口相傳後，粉絲們想要一個聽新歌的願望，就悄然在觀眾席裡慢慢擴散開來。
歌手透過發唱片之前，在某種通告活動裡拿出一首新歌來用做宣傳也是常規操作。
或者利用除主打歌之外的任意一首來打榜，同樣是行業裡的正常手段，以便籍此來提升新唱片的更大知名度和品質瞭解。
可劉清山並不是專業的歌手，也沒把事業的重心放在歌壇，沒有按照行業套路來運作這件事也有情可原。
不過他不去做，不代表他的擁護者們不會提出這樣的要求，於是在古倫納又點名剛才那位社牛的貝亞特·斯威夫特，才知道臺下議論紛紛的來由。
嚴格說，在現場演唱新歌劉清山並沒有準備，好在他的腦子裡有系統之前確實錄製了兩首英文歌，雖然只是小樣，但放在這樣一個綜藝節目上演唱，隨便找一首出來就能應付了。
不曾想，古倫納並沒有直接在這個問題上做文章，而是跟劉清山談起了對歐美音樂的理解。
這麼大的話題，的當然是一兩句說不清楚的，於是他剛好找這個藉口搬出來另幾位嘉賓。
可來人並不全是音樂人，除了跟他極熟的林肯公園主唱查斯特·貝南頓，和在音樂節上認識的雷迪嘎嘎之外，剩下的人就全都是演員了。
這些人分別是布拉德·皮特，安吉麗娜·朱莉，萊昂納多·迪卡普里奧，以及馬特·達蒙。
一行六人一現身，引來滿場的驚喜聲音是必然的，卻也有不少人在倒吸了一口氣，這類人是在為劉清山的恐怖人脈暗自咋舌不已。
照慣例是一一擁抱，而後互道友情，隨後由唯一不太熟的雷迪嘎嘎提出了新歌的問題。
其實今天來
的明星嘉賓心裡都有數，肯舍下手頭工作趕來走走過場的人，絕大多數並不是劉清山的老相識。
他的真正關係戶是那些之前參加了時尚秀的那批人，這類人更對這種並沒有多少存在感的嘉賓身份沒有抗拒心理。
其他那些肯跑一趟的人，目的就相對單純多了，無非是想借這個機會跟傳說中的劉清山加深一點感情而已。
因為他們連互道友情的資格都暫時不具備，但是所有人的共同點就是來給他捧場的，況且還有通告費可拿，混個臉熟也就足夠了，實際上並沒有古倫納之前所擔心的對待遇問題的糾纏不清問題。
這些人說話的功夫，傳奇樂隊再一次登場，甚至龐克兄弟也始終都在，另外依照劉清山的要求，舞臺上再一次多出來一架鋼琴。
接下來他就彈著鋼琴，清澈、深沉嗓音便是同時響起。
I「「seen
（沒有老友你的陪伴日子真是漫長）
AndI「「henagain
（與你重逢之時我會敞開心扉傾訴所有）
e「「veealongeegan
（回頭凝望我們攜手走過漫長的旅程）
OhI「「henagain
（與你重逢之時我會敞開心扉傾訴所有）
henfle......
（與你重逢之時誰會了解我們經歷過怎樣的旅程......）
這就是原版電影《速度與激情7》的原聲帶，也是該電影的片尾曲兼主題曲，名字叫做《in》。
這首歌是為了緬懷因車禍逝世的演員保羅·沃克而創作的。
在這部系列電影的主力演員意外去世後，除了對劇本進行較大改動外，電影製作方也希望製作一首歌曲以紀念和緬懷他。
於是他們召集了超過50名創作人，共同商量這首歌的創作，這其中就包括了當時名氣並不高的查理·普斯。
之後這首歌在多位創作人的多次改動下，終於有了如今的最終版本。
最終是由老美著名說唱歌手維茲·卡利法，和新人查理·普斯綜合創作且共同獻聲，後者更是因此而一曲成名。
其中的說唱部分則是由維茲·卡利法本人寫的，劉清山雖具有國內常人所不具備的說唱能力，但距離老美本土的說唱水平還有不小的差距。
這種差距跟嗓音條件、音樂理解和語速無關，而是缺乏黑人說唱歌手與生俱來的骨子裡的天生節奏律動感。
他們從小就接受這種文化的薰陶，來自黑人的音樂體系，以劉清山的能力而言，只能做到儘可能地模仿，缺乏創作能力和沒有相關生活經歷是他的最大短處。
因而接下來有他自己配製的說唱部分，就一直想著來到這裡後，找一位更適合的人來重新錄製。
無疑原唱維茲·卡利法是最佳人選，只是這個人他並不認識，在不瞭解其為人秉性的前提下，並沒有主動找上門去。
剛好今天利用這個機會，讓這首作品正式面世，而後再結合阿姆等人的建議，看看是否找誰來完成這個最終版本。
儘管說穿插其間的說唱部分，在那些黑人說唱歌手聽來或許算不上什麼，但於普通人而言，已經算是很地道了。
所以在一開始時候的吟唱部分，現場聽眾已經在聳然動容，那極為悅耳的動聽旋律，不愧於未來原版幾十億點選率的絕品製作。
隨後而來的說唱，更是令這首歌品質瞬間提升，只聽得近乎所有人都頭皮發麻。
不少人更是不由自主地站起身子，然後一動不動的讓心神沉浸其中，一臉地陶醉狀
。
這首歌即使單獨聽來，也會具有一部分催人淚下的功效，完全就是一首會單曲迴圈的經典英文歌。
或許在其他語言環境國度，之間的Rap部分會拉低這首歌的真實價值，但在老美這個國家卻是如超越了現今流行音樂的跨時代創新品質。
不可否認，這首歌因為電影本身和演員的意外去世，給其提供了不可磨滅的特殊貢獻。
再加上悲傷的劇情，以及恰到好處的音樂效果，才會無限地促發它的催人淚下的廣泛傳播。
但歌曲本身仍具有不容忽視的現代流行元素。劉清山提前將它拿出來，反而能把相對未來音樂潮流還不明朗的老美音樂界流行趨勢，猛然間抬上了一個新的臺階並不誇張。
如果今後能夠將其行之有效的宣揚出去，必定會迎來如前世一樣的轟動程度。
終歸這首歌的無論意境，還是敞開心扉傾訴的演繹方式，註定了它勢必會成為一首獲得巨大成功的驚人之作。
這首聞者落淚的歌曲，隨著整段過程的完結，必定會有很多人能夠聽出來說唱部分的很多不足之處，但絕不會影響那些今世說唱水平最頂尖的人物對歌曲品質的驚喜態度。
而此時的臺下，忽然不知由誰引領，轉眼間就引動全場兩百人齊聲「Alien」的吼聲不絕於耳，臉上還帶著震驚後的驚喜表情。
