電影是如此偏激的需要個人審美去驗證的事物，只有喜歡和不喜歡，沒有無感的灰色地帶。要麼好，要麼壞，不好不壞就是壞。
《讓子彈飛》顯然就是一部在一堆爛片扎堆的熒幕上鶴立雞群的存在，把很多所謂的經典都毫無顏面的踩在了腳下的爽.片。
道德標準是觀影的附屬物，故事不是不好，演員不是不好，都好的時候，就看你要輸出怎樣的價值觀了，那種節外生枝的矛盾衝突，就把觀眾們的心情給破壞了。
不是非要你高尚或者大團圓，但生活本來就夠陰暗了，下班以後哪怕想輕鬆一下，從電影院裡走出來還要帶著糾結，何苦？
因而《讓子彈飛》就很巧妙地利用到了這一點，三五分鐘一個小高.潮，劇情延伸下的矛盾衝突來得酣暢淋漓，大開大合，延續了這種觀影感受的暢快感覺。
這是一個很行雲流水、明白它在說什麼的故事，喜慶、歡快，讓人看了舒坦。
影片能把幽默黑著說，說得又溜，彈不虛發，一彈中的。
不知道剪刀手有沒有剪，但是臺詞的尺度明顯很大，簡直是公然挑釁。相比現如今大部分還算含蓄壓抑的性.諷刺，這回劉清山簡直是赤.裸.裸的在戰鬥啊。
也許還沒看到一半，更多的人已經在心裡大呼過癮了，他們的心理或者還會有一句：導演要拍得爽，觀眾才能看得爽。
因為這是一個歡快的故事，奇特的故事，演得過癮，拍得淋漓暢快。
全片的節奏也是如此，前面迅猛無匹，到了最後反而放緩。
張麻子策馬一遍一遍地策動人民走出自己的屋子，為了等待最後的群起，他更是率人埋伏竹林3日。
總之這是一部講述亂世狂歡的電影，普通觀眾享受了大笑的歡樂，評論人士享受解讀的快感，馬拉火車，一同前進，並行不悖。
或許從此後不會再有同胞抱怨說，一年到頭，幾乎沒一部華國電影能支撐起一場嚴肅的討論了。
就因為《讓子彈飛》來了，估計等這場首映式之後，關於它的討論風暴已經席捲了整個華國。
如果試圖尋找解讀電影的通道入口，那必然不存在於大量的幽默臺詞和出色的演員表演上。
入口不是別的，而是那句點題的“讓子彈飛一會”。
子彈在火藥急速燃燒的推動下，發射出去，飛往前方。
《讓子彈飛》固然講到了“槍在手，跟我走”，然而在高.潮部分，真正左右全域性的並不是一發或幾發子彈。
《讓子彈飛》沒有西部片的決鬥，沒有氣勢恢宏的槍林彈雨，扭轉整個程序只是因為花姐找回了黃四郎替身，幾乎可以說是賭博性質的突發偶然。
那子彈最終飛往哪裡？其實結尾已經很清楚告訴了觀眾，申城浦東！子彈化身為行進的火車，衝破廣場建築，穿出了鵝城，過去就是現在，現在就是過去。
所以，《讓子彈飛》確實可以叫做《革.命往事》或者是《華國往事》，這並非有意拔高，光是北洋時期的背.景，張麻子追隨松坡將軍（蔡鍔）的身份，革.命二字並沒有太多遮掩。
同是一座城，如果《十月圍城》只是理想化的革。命告白，那《讓子彈飛》就是因地制宜，將革.命付諸於實踐行動。
影片中不是沒有請客吃飯，不是沒有對抗合作，但在革.命面前，它們只是零星點綴。
在傳統戲劇曲目裡，剷除惡霸的故事並不少見，《讓子彈飛》借了一個殼，說的是革.命必須使用暴力，就好比張麻子毫不猶豫，一刀砍下了替身的頭。
對正常人來說，砍頭場面有些血腥，然而實在不比之前的一碗涼粉。
胡萬奸邪地說，太淺了，再拉開一點，看不清楚，劉清山已經把小眾、無厘頭、不符合常理的味調料放進了電影當中。
但是，身為導演的劉清山，並沒有把單純的“爽”立為劇情主旨，還是暗藏有很多類似如“bug”的存在，所以商業娛樂片的背後，還有很多深度性發人深思的東西，隱藏在劇情當中，或許這就是電影的獨特魅力吧。
因此，看這個電影，有很多個地方得看10遍以上，你才能琢磨出真正的味道來。
其中就有第一次拿到兩大家族的錢的時候，擺桌子上那一段。從一桌子錢開始，到張麻子說把錢發出去。
你們看看除了老大和老二，其他人的嘴臉，那裡是故事的轉折點。
從那時起，老大輸，老二死，就基本確定了，老大從頭到尾，就沒看過那桌子錢。
大家去快可以試試吧。】
老二除了拿槍頂師爺的腦袋替六子說話，其他時間一直在看老大，偶爾回頭看看他們吵架.。
師爺說老二：你別拿槍指著我，我見過土匪，沒見過練塊兒的土匪------說練塊兒，是啥意思？就說他沒腦子。
其他土匪都幹嘛？立即鬨堂大笑。
再就是黃四郎唯獨一次和師爺見面那天晚上，那個黃四郎是真的，但聽說死了六個人之後，跟師爺一起出來的那個，不是之前跟他交談的那個。
從假的黃四郎被弄走當人質之後，我們幾乎就沒再見到真正的黃四郎了，而我們看的熱血沸騰的以為張麻子一步一步的走向勝利，其實有張看不見的手，那就是真正的黃四郎在掌控一切。
他用鑽石瓦解了師爺，用花姐瓦解了老三，用錢瓦解了四五七。
張麻子先發錢給窮人，豈不知黃四郎也用兩大家族的錢送給了他的弟兄們。
最終，黃四郎用一場小小的失敗，一個小小的碉樓，一點家裡的珠寶。瓦解了張麻子的革.命意志。這就是所謂的誅心了吧？
可以確認以下幾個地方是真黃四郎----鴻門宴之前，用望遠鏡看人的，是真黃四郎；鴻門宴上，是真的黃四郎；槍戰當晚跟師爺碰頭的，是真黃四郎；剿匪宣誓，是真黃四郎，最後跟張麻子並排坐一起交談的，是真黃四郎。
扔禮帽的如果是真的黃四郎，那麼他就走了暗道，絕對沒炸死，如果被炸死，就絕對不是真的。
最後火車裡大笑的，是真黃四郎----其他一切表現不正常的，有急躁心理的那些，臉上表情很不正常的很誇張的，都不是黃四郎。
包括說驚喜那一段，絕對不是沉穩的黃四郎。
歸根結底，這是一部肯定會引起民間大討論的現象級電影，嬉笑怒罵、快意恩仇的表象之下，還隱藏著太多發人深省的東西。
不過這些暫時跟劉清山沒太大關係了，因為此時整部影片結束，他跟整個劇組正站在舞臺上接受眾記者的輪番圍攻呢。
說是圍攻也不盡然，就因作為一部商業大片而言，《讓子彈飛》不僅僅是成功的，甚至整個公映期會不斷的打破很多觀影記錄，至少對於華國電影而言。
高票房就意味著高回報，一部電影能否算作佳作的影響因素頗多，有獎項、口碑、市場、票房等因素，所以一部名留影史的經典電影，都是需要透過綜合考量後才能沉澱下來的，但是票房毫無疑問是其中最重要的一項指標。
但毫無疑問的是，劉清山身上還有一個首次執導的巨大市場噱頭，觀看過這部電影的人，無論是記者、影評人亦或是普通觀眾，其實已經預感到了它的未來票房的席捲性。
既然滿足了高票房的一切所需，剩下的就是各種圍繞性質的大討論了，畢竟每一部“現象級”電影的背後，都一定會給行業或社會帶來某種變革力，是一個新時代的旗幟，反之，也可以是一個時代隕落的標誌。。
這麼一部具有積極意義的現象級作品，這樣一位話題性十足的初生代導演站在面前，記者們還不知其身上的新聞性質，就實在跟自身的工作能力不相匹配了。
因而早在觀眾席上在傳來經久不息的掌聲的同時，就有記者在拼了命般的往前面擠了。
等到劉清山和劇組的人站好位置之後，令人眼花繚亂的閃光燈就已經分辨不出具體來處了。
近兩百記者的蜂擁而上，就是眼下的現場寫照，那些負責劇場秩序的安保人員甚至大部分還沒來得及擠出來。
做為唯一的直播方，國視的記者毫無以為會成為第一個提問者，此人就是現場主持瞿季萌。
“今天終於看了今年我最期待的一部電影，劉導的《讓子彈飛》，看之前我已經做好了可能會有些失望的心理準備，但看完之後，當字幕打出的時候，在黑暗中，我默默地流下兩行熱淚，這大概是我第一次在看完一部電影之後不是因為劇情而流淚，我想我之所以會哭只是因為我被您的的才華、誠意以及情懷深深地打動了。”
之前的採訪，瞿季萌都沒有說出這個“您”字，不可否認這裡面有身為國視當家主持的傲嬌感在作祟。
她此時說出來的話，其實代表了絕大部分記者的共同心聲，引來一片頻頻頜首是必然的。
劉清山卻直接把這個話題的回答權讓了出去：“很高興我又擁有了一位粉絲，不過這麼明顯拍馬屁的問題我不好回答，我看還是把第一個話語權交給我們敬愛的發哥吧！”
“他的確不太好回答！”發哥見慣了這樣的場合，一開口就博得了滿場笑聲。
